Share This Article
Сандро Боттичелли – итальянский живописец, мастер эпохи Возрождения. К искусству он пришел не сразу. Несколько лет учился на ювелира, но все же предпочел творчество. За всю свою жизнь создал огромное количество произведений. Но лишь через три века после написания, картины Сандро Боттичелли получили статус шедевров мирового значения. Знаменитый представитель флорентийского Ренессанса идеализировал одухотворенность, красоту и любовь, оставаясь до последних дней одиноким.
Рождение и семья
В 1445 году флорентийский кожевник Мариано Филипели в четвертый раз стал отцом. До Алессандро, родившегося 1 марта, он вместе с женой Смеральдой уже растил сыновей: Джованни, Антонио и Симоне. Многодетная семья проживала на съемной квартире в квартале Санта Мария Новелла.
Занимаясь выделкой кожи, далеко не молодой глава семьи владел собственной мастерской. Небольшого дохода с трудом хватало, чтобы прокормить жену и наследников. Мечтая уйти на заслуженный отдых, Мариано стремился скорее определить детей по рабочим местам.
Алессандро ди Мариано ди Филлипели, а именно так звался великий художник от рождения, рос болезненным, но любознательным и одаренным ребенком. Имя Сандро Боттичелли закрепилось за ним в юности. Оно включило прозвище, под которым к мальчику обращались друзья, и шутливую кличку старшего брата Джованни, известного непомерным животом, вызывавшим ассоциацию с бочонком – Botticella по-итальянски.
Учеба
В 1460 году Мариано отдал Сандро в ученики Антонио. Филипели надеялся, что его младший сын продолжит и поддержит своего брата, который к тому времени зарекомендовал себя, как искусный ювелир. В течение двух лет юноша осваивал тонкости ювелирного мастерства, однако, вместо прямого назначения, работа развила в нем тягу к рисованию. Общение с драгоценностями и золотом наложило отпечаток на дальнейшее творчество живописца, краски которого нередко содержали позолоту.
В 1464 году, не ставший ювелиром, но набравшийся ценного опыта, Сандро стал учеником Фра Филиппо Липпи – владельца художественной мастерской в городке Прато. Монах-кармелит славился картинами (одна из них – «Мадонна с Младенцем и ангелом» сейчас находится в Уффице) и настенными росписями, а также не брезговал обучением других. В Боттичелли Липпи раскрыл потрясающую одухотворенность и всячески способствовал развитию его таланта, возведя молодого человека в ранг любимых учеников.
Переняв опыт Липпи, с 1967 года Сандро продолжил обучение у Андреа Вероккио – мастера скульптуры, живописи и ювелирного дела. Его новый учитель возглавлял группу молодых талантливых художников, объединенных передовыми идеями в искусстве, в число которых входил знаменитый Леонардо. Результаты общения Сандро с Вероккио и его последователями отразились картинами Боттичелли «Мадонна с Младенцем и двумя ангелами», «Мадонна в розарии».
Фрагмент картины «Мадонна с младенцем и двумя ангелами»
Творчество
В 1469 году Сандро Боттичелли приступил к самостоятельной работе и некоторое время писал картины в домашних условиях. Благодаря торговой и творческой деятельности сыновей, семья Филипели прекратила влачить скудное существование. В ее владения вошли дома, земля, виноградники и торговые лавки.
В 1970-м молодой живописец стал хозяином мастерской и обзавелся учениками. Вместе с картиной «Аллегория силы» к Боттичелли пришли слава и известность. Заказанный, но не забранный местным Залом заседаний суда шедевр оказался в центре внимания маститых покупателей, в число которых вошел Томмазо Содерини. Знакомство с известным флорентийским политиком стало первым шагом приближения к олигархическому семейству Медичи.
Фрагмент картины «Аллегория силы»
В 1472 году Боттичелли стал членом гильдии Святого Луки, объединявшей даровитых итальянских художников. Из-за большого количества заказов, куда помимо картин входили фрески, мозаики, витражи, штандарты и пр., живописцу понадобилось много подмастерьев, одним из которых стал Филиппино – сын Липпи.
Картины Сандро Боттичелли этого периода, в который художник достиг пика своего мастерства, наполнены реализмом и психологической выразительностью.
В 1474 году Сандро получает приглашение в Пизу для написания фрески из цикла Кампосанто и алтарного образа «Смерть Марии». Однако заказы пизанцев так и остались незавершенными, поскольку Боттичелли наладил тесный контакт с негласным правительством Флоренции – семейством Медичи.
Первым клиентом от Медичи для Сандро стал Джулиано, которому в 1475 году художник оформил турнирное знамя. Далее последовало художественное произведение «Поклонение волхвов», вошедшее в коллекцию банкира семейства. В картинах Боттичелли «Весна» и «Рождение Венеры» художник отобразил духовное настроение, царившее в кругу Медичи.
«Поклонение волхвов» (с правой стороны художник разместил свой автопортрет)
Смерть Джулиано, погибшего от рук наемных убийц, поощряемых папой Сикстом IV, шокировала чувственную, легкоранимую душу художника. Впоследствии, пойманные и скрывающиеся заговорщики были изображены Боттичелли на стенах Палаццо делла Синьория.
На вершине известности Боттичелли была написана фреска «Благовещение», которая стала достоянием больницы Сан Мартино дел ла Скала, отметившей таким образом окончание эпидемии чумы.
Дальнейшее творчество великий мастер посвятил идее гуманизма, проповедующего духовность и идеальную красоту. Однако постепенно его картины стали выражать противоречия в обществе, которые отразились на культурных ценностях эпохи Ренессанса в начале 80-хх годов XV века.
Примирившись с Сикстом IV, в 1480 году Лоренцо Медичи направил Сандро Боттичелли в Рим. Сопровождаемому Доменико Гирландайо, Козимо Росселли и Пьетро Перуджино, живописцу предстояла роспись сен новой капеллы в Ватикане, которая ныне известна как Сикстинская. Возглавивший работы Сандро успешно справился с поставленной задачей, что отразилось на его всеобщем признании, как непревзойденного мастера.
Возвращение во Флоренцию с 1482 году для Боттичелли совпало со смертью отца. Тяжело перенося утрату, художник увлекся картинами на религиозные темы. Особый интерес этого периода вызывают тондо. Картины «круглого формата», вышедшие из-под его кисти, пользовались спросом у представителей высших кругов Флоренции. В число наиболее значимых произведений вошли:
- «Мадонна с гранатом»;
- «Алтарь Святого Варнавы»;
- «Мадонна Магнификат» и пр.
Тондо «Мадонна с гранатом»
В конце восьмидесятых в творчестве художника произошли очередные перемены. Картина Сандро Боттичелли «Венчание Богоматери» демонстрирует тревожное настроение, перемежающееся с надеждой на светлое будущее.
Личная жизнь
Прославляя в произведениях обнаженное человеческое тело, Сандро Боттичелли вел жизнь праведника и отшельника. Личная жизнь художника не изобилует подтвержденными фактами. Проповедуя любовь к женщине, живописец избегал любовных связей, что подтверждается отсутствием детей и наследников.
Идеалом красоты, по мнению исторических исследователей, для Сандро была Симонетта Веспуччи. Привлекательная во всех отношения замужняя флорентийка была любовницей Джулиано Медичи и умерла от чахотки совсем молодой (в 23 года). Ее внешние достоинства воспеты в нескольких картинах Боттичелли, а также в произведениях не менее известных итальянских художников тех времен.
Портрет Симонетты Веспуччи в исполнении Сандро Боттичелли
Последние годы жизни
Середина девяностых годов 15 века для Боттичелли прошла под влиянием Джироламо Савонаролы – ярого противника семейства Медичи. Итальянский проповедник и политик, который с 1494 по 1495 годы фактически управлял Флоренцией, стал предвестником Реформации, изобличающей духовное и моральное падение общества. Воинственные проповеди Савонаролы усиливали печаль, утратившего друзей художника.
В 1498 году Савонарола за ересь был сожжен на костре, а в жизни Сандро Боттичелли наступил творческий кризис, который выразился резкими сменами настроений. Примером тому стали картины:
- «Брошенная»;
- «Мистическое распятие»;
- «Сцены из жизни Святого Зиновия».
Таким дошло «Мистическое распятие» до наших дней
На последнем этапе жизненного пути, примерно с 1504 года, живописец отстранился от творчества. Отойдя от общества, стареющий и слабеющий Сандро Боттичелли вскоре остался без средств к существованию. Голодная смерть была предупреждена Лоренцо Медичи, которым, вместе с другими влиятельными людьми Флоренции, была организована помощь художнику.
Однако старания почитателей великого мастера эпохи Возрождения оказались безуспешны. В 1510 году сердце Сандро Боттичелли остановилось. Художник погребен на флорентийском кладбище церкви Всех Святых.
Интересные факты
Образ Симонетты Веспуччи, к которой Сандро Боттичелли питал исключительно платоническую любовь, запечатлен художником во многих шедеврах, таких как: «Рождение Венеры», «Весна», «Портрет молодой женщины» и пр. В своем завещании живописец просил, чтобы его похоронили рядом с его «идеалом красоты».
Картины Сандро Боттичелли регулярно выставляются на знаменитых аукционах, где суммы лотов измеряются шести-семизначными цифрами. Так, при стартовой цене «Портрет молодого человека» в 7 тыс. швейцарских франков, произведение ушло с молотка за 7,4 млн. «Мадонна с крестителем» в 2013 году стала рекордсменом аукциона Кристис, где была продана за 10,4 млн. американских долларов.
Множество картин Сандро Боттичелли не могут путешествовать по выставкам по причине «нетранспортабельности», поскольку написаны на дереве или стенах зданий.
Эпизод «Искушение Христа», входящий в состав росписей Сикстинской капеллы, Боттичелли создал самостоятельно.
Прекращение творческой работы под конец жизни, Боттичелли объяснял греховностью и суетностью написания картин.
Сандро Боттичелли – великий живописец, подаривший миру множество шедевров. Его полотна выставляют в самых знаменитых музеях мира. Мастер отобразил в них совершенную красоту человеческого тела, а также такое сильное чувство, как любовь. Поэтому они не перестают восхищать и по сей день. А как вы относитесь к творчеству Боттичелли? Есть у вас любимая его картина? Поделитесь в комментариях.
Видео рассказ Александра Таирова о жизни и творчестве Сандро Боттичелли:
О других известных художниках можно почитать в наших статьях:
- Альбрехт Дюрер;
- Казимир Малевич.
