Share This Article
Казимир Малевич – удивительно деятельный и полный идей художник, философ, идеолог, преподаватель и просто гений совершил настоящую революцию в искусстве. Но, для большинства он в первую очередь автор «Черного квадрата». А ведь за свою жизнь художник написал сотни картин самых разных стилей и жанров.
Рождение и семья
Казимир Малевич родился в г. Киев 11 февраля 1879 г. Его родители Северин и Людвига Малевич были поляками. Казимир стал первенцем в семье. После него у пары родилось еще 13 детей, 5 из которых не дожили до взрослого возраста.
Северин Антонович работал управляющим на сахароваренных заводах, а Людвига Александровна занималась домом и детьми. Казимир рос вместе с 4 братьями и 5 сестрами. Служба отца вынуждала семью постоянно переезжать по селам Подольской губернии. Несколько лет Малевичи прожили в г. Конотопе, а в 1986 г. перебрались в Курск.
Страсть к рисованию проявилась у Казимира в 14-15 лет. Согласно одним источникам, он увидел на выставке в Киеве портрет прекрасной девушки, который потряс его, вызвав желание рисовать. По другим, много раз наблюдая работу художников на пленэре в окрестностях Конотопе, Казимир проникся атмосферой и загорелся живописью.
Первый набор красок художнику подарила мать, которая старалась дать детям образование, основанное на их склонностях и талантах. Отец не одобрял идею сына стать художником, утверждая, что последние обычно бедны и сидят по тюрьмам.
Учеба
Казимир Малевич не имел академического художественного образования. Повинуясь желанию отца, в юности он окончил агрономическое училище, получив единственный в жизни диплом.
В 1895 г. с подачи матери Казимир начал учиться в Киевской рисовальной школе Н.И. Мурашко. Но, через год обучение пришлось оставить из-за переезда семьи в Курск. Там Казимир поступил на службу чертежником в местное железнодорожное управление. Работа не оставляла возможности учиться.
Каждую свободную минуту парень занимался живописью, даже организовал выставку своих картин. Желание писать было огромно, знаний и умения не хватало. Чтобы получить художественное образование, Казимир решает ехать в Москву. Собрав деньги на год жизни и обучения, в 1905 г. он отправляется в столицу.
Мечтой художника было Училище живописи, ваяния и зодчества. Он сдавал вступительные экзамены 3 года подряд, не сдавался, слушал ознакомительные лекции в заветном училище и в Строгановском. Но результата не было. Поэтому следующие 4 года Казимир учился в частной студии Ф. Рерберга.
Но большую часть знаний о живописи Малевич получил, самостоятельно изучая работы мастеров разных стилей и направлений, размышляя о смысле и роли искусства, создавая новые его формы.
Творчество
Писать картины, по собственным воспоминаниям, Малевич начал в 1894 г. Работал в технике масляной живописи. Его первый пейзаж с изображением лунной ночи быстро нашел покупателя. Работу оценили в 5 руб.
После рисовальной школы Казимир увлекся импрессионизмом и работал в этом стиле вплоть до переезда в столицу в 1905 г. В Москве Малевич жил в коммуне художников. Здесь он много общался с другими живописцами, впитывал их знания, опыт.
В поисках собственного творческого почерка художник копировал манеру именитых мастеров, много писал в духе импрессионизма, неоимпрессионизма («Портрет члена семьи художника», «Пейзаж с желтым домом»).
Портрет члена семьи художника
С 1910 г. начинается период авангардизма в творчестве Малевича. Он вступает в «Бубновый валет», самое крупное объединение раннего русского авангарда. Картины того периода:
- «Садовник»;
- «Мозольный оператор в бане»;
- «Купальщик»;
- «Полотеры».
Тогда же художник создает свою первую крестьянскую серию. Она начинается с полотен в духе неопримитивизма, на которых фигуры людей демонстративно увеличены, искажены:
- «Уборка ржи»;
- «Крестьянка с ведрами и ребенком»;
- «Крестьянки в церкви»;
- «Жницы».
Серия заканчивается картинами в стиле футурокубизма: «Женщина с ведрами», «Утро после вьюги в деревне».
Малевич искал себя в импрессионизме, примитивизме, кубизме и других направлениях авангарда. Ни один из них не соответствовал его взглядам на взаимодействие искусства и реальности. И в 1915 г. Казимир Северинович основал новое направление в авангардистском искусстве – супрематизм (от лат. «наивысший»).
В своей книге он писал, что творчество возможно, только если предлагаемая форма не берет начала ни в чем, уже созданном природой.
Малевич видел смысл искусства не в копировании натуры, а в создании качественно новой реальности на холсте. В основе 3 фигуры: квадрат, круг, крест. Из этих первоформ художник и строил свои супрематические картины. Основные цвета: черный, синий, желтый, красный.
Супрематическая композиция
Впервые супрематические полотна Малевич продемонстрировал на Последней футуристической выставке картин «0.10». Здесь в числе еще 38 работ первый раз экспонировался «Черный квадрат», размещенный в «красном углу» наискосок, как икона. Этот манифест супрематизма был воспринят современниками неоднозначно, что не помешало полотну получить широкую известность.
Очень скоро изображения в стиле супрематизма стали популярны в декоративно-прикладном искусстве. Шарфы, сумки, шкатулки, коврики с изображением геометрических фигур стремительно входили в моду. Супрематизм проник в архитектуру, дизайн, кино, фотографию.
Черный квадрат: значение картины
История создания одной из самых известных в мире картин окутана флером таинственности. Безусловно, с подачи автора. По степени загадочности и обсуждаемости с «Черным квадратом» может сравниться только «Джоконда» Леонардо да Винчи.
Из воспоминаний Казимира Севериновича известно, что идея возникла во время работы над декорациями к опере «Победа над солнцем» в 1913 г. Часть занавеса представляла собой закрашенный черной краской квадрат.
Окончательно же образ картины сложился позже, когда художник увидел со спины гимназиста с огромным черным ранцем за плечами. Идущего по снегу ребенка совсем не было видно. Только движущийся квадрат, олицетворяющий собою прошлое и будущее человека.
В других воспоминаниях Казимир Малевич отмечал, что картина родилась внезапно и писалась грозовой ночью после недели беспокойства и скверного самочувствия. Художник утверждал, что в картине можно рассмотреть лик Бога.
Есть версия случайного создания «Черного квадрата»: у художника не получалась какая-то работа, он разнервничался и зарисовал холст черной краской. Эту догадку опровергает химический анализ холста, который установил, что картина написана тремя самодельными красками:
- охрой;
- жженой костью;
- натуральным составом зеленого цвета.
К ним для избавления от глянцевого эффекта автор добавил мел. Это говорит о том, что он продумывал свой шедевр до мелочей. Со временем краска на картине потрескалась. Теперь исследователи пишут о загадочных узорах, складывающихся из этих трещин.
[advice]Вкладывал ли автор какой-то смысл в это изображение? Однозначного ответа нет. У каждого он свой. Утверждать можно одно: «Черный квадрат» принес Казимиру Малевичу долгожданную славу, скандальную, но вечную. [/advice]
Личная жизнь
Первый раз Казимир Малевич женился в 1899 г. (по другим источникам, в 1901 г.) на веселой и разбитной Казимире Зглейц. Родители не одобряли этот брак. Семейную идиллию очень скоро разрушил быт: супруга требовала денег, которых занятия живописью дать не могли.
Рождение сына Анатолия, а затем дочери Галины усугубило ситуацию. В итоге после отъезда Малевича в 1905 г. в Москву, Казимира сбежала с любовником, оставив детей на попечение знакомых.
В 1909 г. Малевич, оформив развод с первой супругой, женится на Софье Рафалович, которая стала преданной, любящей женой. Никогда не упрекала мужа в неумении зарабатывать и содержать семью. Сама трудилась не покладая рук машинисткой, корректором, секретаршей.
В 1919 г. семья переезжает жить в Витебск. Здесь Казимир Северинович получает должность преподавателя в Народном художественном училище. В 1920 г. у четы родилась дочь Уна. Имя девочке дали в честь основанного Малевичем в Витебске художественного общества УНОВИС.
В 1923 г. вместе со своими студентами художник едет в Петроград, где возглавляет Государственный институт художественной культуры. Софья и дочь отправляются с ним. Но сырой климат Петрограда оказался губительным для больной туберкулезом жены Казимира. В 1925 г. ее не стало.
После 2 лет вдовства Казимир Северинович вступает в брак с 29-летней Наталией Манченко. Женщина стала последней любовью художника, прожив с ним 8 счастливых и тяжелых лет до его кончины в 1935 г.
Последние годы жизни
В период революции и смены власти в стране, Казимир Малевич активно поддерживал большевиков. Это позволило ему войти в число художников, которым разрешалось устраивать выставки не только на территории СССР, но и за границей. В 1927 г. Малевич решил воспользоваться привилегией и отправился в Европу, где с успехом провел выставку в Варшаве.
Однако, в этом же году советское правительство перестало поддерживать представителей «реакционного» авангардного искусства. Испортилось отношение и к Малевичу, яркому представителю авангарда. Находясь в Берлине, художник получил приказ срочно возвращаться на родину.
Большинство выставочных картин Малевич оставил у немецких знакомых, т. к. планировал в ближайшем будущем выставку в Париже. Но вернуться в Европу художнику было не суждено.
По прибытии в СССР Казимир Малевича арестовали по обвинению в шпионаже, он пробыл в заключении 3 недели. Хотя после освобождения художник получил возможность провести персональные выставки в Москве и Киеве, гонения на него не прекратились.
В 1930 г. Казимир Малевич попадает в тюрьму уже на 3 месяца. Неволя не сломила художника. Но его мировоззрение изменилось. Он постепенно отходит от супрематизма и абстракционизма, возвращаясь к пейзажам и портретам в жанре традиционного реализма.
В 1933 г. у Казимира Севериновича обнаружили рак предстательной железы. Работать он больше не мог. Пенсию от Союза художников Малевичу не платили, потому умирал он в нищете. Но художник не был брошен и одинок. Рядом с ним находились любимые женщины: мать, жена, дочери Галина и Уна. 15 мая 1935 г. Казимира Малевича не стало.
Похоронить себя эксцентричный художник просил в гробу в форме креста. Пожелание не было исполнено, тело кремировали. Прах художника покоится на кладбище с. Немчиновка Подольского района Московской области, где он любил бывать при жизни.
Интересные факты
С творчеством и жизнью художника связано множество интересных фактов:
- В 21 в. картины Малевича стоят миллионы долларов, но при жизни художнику часто не хватало денег даже на новые холсты. Потому некоторые его работы написаны поверх других.
- Считается, что идею граненого стакана Вере Мухиной подал именно Казимир Малевич. Якобы, художник, находясь в заключении в «Крестах», обратил внимание на слишком хрупкие стаканы из тонкого стекла.
- Казимир Северинович был талантливым дизайнером, создавал рисунки в духе супрематизма для ткани и посуды. Однажды по просьбе знакомого парфюмера придумал флакон для одеколона в форме глыбы льда с крышкой в виде мишки.
- Чтобы избежать надоедливых вопросов, некоторые картины художник подписывал фразой: «Смысл картины автору неизвестен».
- С детства Казимир Малевич говорил на 3 языках: русском, польском и украинском. Но, по утверждению современников, был крайне косноязычен. Это не помешало ему написать десятки философских работ, в том числе на украинском языке.
- По некоторым данным художник был дружен с Сергеем Есениным. И даже писал портрет последнего, который, однако, не сохранился.
- Именно Казимир Северинович придумал слово «невесомость» как обозначение идеала, освобождения в своем развитии от веса, тянущего к земле.
Казимир Малевич прожил недолгую, но насыщенную событиями жизнь, полную взлетов и падений, признания и порицания. Своими работами он внес неоценимый вклад в мировое искусство и обессмертил свое имя.
Возможно вам известны еще какие-то интересные факты из жизни художника. Поделитесь ими в комментариях.
О ключевой фигуре искусства ХХ века – Казимире Малевиче о вкладе художника в интеллектуальную культуру и культуру быта, смотрите в видео:
[advice]Поэт Фет Афанасий Афанасьевич – биография и интересные факты о творчестве. Об этом в нашей статье по ссылке.[/advice]
Литература:
- А.С.Шатских «Казимир Малевич».
- «Малевич о себе. Современники о Малевиче. Письма. Документы. Воспоминания. Критика». Авторы-составители И.Вакар, Т.Михиенко.
- К. Малевич «От кубизма к супрематизму. Новый живописный реализм».
